Category Archives: Utstillinger

Nasjonalmuseet – NaM

Nasjonalmuseet for kunst i Norge, forkortet NaM er et norsk statlig museum i Oslo. Den har den norske statens offentlige samling av kunst-, arkitektur- og designobjekter.

Foto: Hennysway

Nasjonalmuseet (NaM), offisielt Nasjonalmuseet for kunst, ble etablert i 2003 gjennom sammenslåingen av museene ArkitekturmuseetKunstindustrimuseet, Museet for samtidskunstNasjonalgalleriet og Riksutstillinger.
Nasjonalmuseets bygning på Vestbanen i Oslo ble åpnet juni 2022.

Museet viser faste utstillinger med verk fra egen samling, samt skiftende utstillinger med innlånte og egne verk. Nasjonalmuseet samler, tar vare på, stiller ut, og formidler landets mest omfattende samlinger av kunst, arkitektur og design. Samlingen er Norges største og inneholder nærmere 400 000 objekter.

I museet presenteres kunst, arkitektur og design over 3 etasjer og mer enn 90 rom og saler. Du møter ikoniske verk, men også overraskelser og grensesprengende kunstneriske uttrykk som har vært med på å forme våre liv og samfunnet vi lever i.

Vårt besøk på NaM

Denne søndagen hadde vi gledet oss til lenge, spesielt fordi Harriet Backer den store norske kunstnerens bilder blir vist ut i Lyshallen på NaM akkurat nå.
Harriet Backer oppnådde anerkjennelse i sin egen tid og var en pioner blant kvinnelige kunstnere både i Norden og i Europa generelt. Hun er mest kjent for sine detaljerte interiørscener, kommunisert med rike farger og samspillet mellom lys og skygge.
Harriet Backer, 1845-1932

Denne utstillingen kalles “Hvert atom er en farge”, 29.09.23 – 14.01.24

Dette inspirerte meg utrolig mye, først og fremst Harriet Backer sine bilder, hennes malerstil og fantastiske tolkning av lys, skygger og fargeblandinger.

Backer tilhører en generasjon malere som var utdannet i Munchen men som fikk sitt kunstneriske gjennombrudd i 1880-årene, gjennom påvirkning fra det franske friluftsmaleriet og impresjonismen. I et tidlig hovedverk som Blått interiør (1883) er temaet sollysets spill i interiøret, noe som skulle bli et hovedtema i hennes kunst. Det er maleriske grep fra friluftsmaleriet og impresjonismen hun her har overført til interiørmaleriet.

Mitt favorittbilde av Harriet Backer

«Blått interiør» er et oljemaleri fra 1883 av den norske kunstneren Harriet Backer (1845–1932). Bildet anses som Backers gjennombruddsverk. Maleriet viser kunstnerens interesse for dagslysets virkninger i et interiør, og er et vitnesbyrd om hennes evner som kolorist. Backers kunstnerkollega Asta Nørregaard satt modell.

Bilder under fra Harriet Backer utstillingen

Her under er et lite knippe av bildene du kan se på NaM i lyssalen akkurat nå, av Harriet Backer.
Disse maleriene må sees i virkeligheten, foto får ikke fram hverken penselstrøkene, lyspunktene eller skyggespillet i bildene.
Dette var virkelig en vakker opplevelse…..

Harriets vei til en skikkelig kunstutdannelse skulle imidlertid bli lang. Hun begynte på Eckersbergs malerskole i Christiania i 1860 og gikk der til 1863 da hun avbrøt sin utdannelse for blant annet å være reisefølge for Agathe til Tyskland. Harriet tok opp igjen maleriet på slutten av 1860-tallet, og 1872-74 var hun elev i dameklassen på Knud Bergsliens malerskole.

Harriets karriere skjøt imidlertid ikke fart før hun høsten 1874 reiste til München for å fortsette sine studier. Her kom hun inn i det norske miljøet og ble året etter elev av den unge og begavede Eilif Peterssen. Kvinner hadde nemlig ikke adgang til kunstakademiet og måtte ty til privatlærere for å få undervisning. Ref. Fineart.

Flere utstillinger, både i 1 og 2 etasje – Wow for en reise

Jeg lar bildene, tekstilene, antikvitetene, skulpturene og designobjektene fortelle mangfoldet du møter på dette flotte museet.

Dette museet har alt for alle, i tillegg til alle utstillingene, finner du tegnestasjoner, verksteder, kart for barna, aktivitetsbenker , omvisninger, fortellerstund og performance.

Museet har også en kafe og butikk i 1 etasje, en salong/kaffebar i 2 etasje og en Bollebar ute på museumsplassen (boller med utallige variasjoner av fyll og topping.

Det er også et Bibliotek og arkiv som er åpent for alle, samt en studiesal med en samling på over 50 000 verk av grafikk og tegninger fra 1400-tallet og fram til i dag.

Andre etasje (Maleri, skulptur, arkitektur, søylerommet og nyere kunst)

Rominstallasjoner og Arkitekt Sverre Fenh – rom for kunst finner du i andreetasje

Kunst fra 1900 – og fram til i dag – 2 etasje

Norsk og internasjonalt maleri, skulptur, arkitektur og nyere kunstformer. Design og kunsthåndverk inngår også i presentasjonen.

Kunst 1500 -1900
Husk å legge inn gode pauser

Det er viktig å ta deg gode pauser mellom utstillingene og etasjene. Hodet blir fort fult av inntrykk og du vil ikke haste forbi disse skattene. Ryggen og beina har også godt av en hvil.
Vi tok trappen ned til 1 etasje for en lunsj på nasjonalmuseets kafe.
Et deilig og spennende avbrekk i boblende energi dag.

På kafeen i 1 etasje serveres det snitter med smaker fra hele Skandinavia, de har også en egen vaffel-dessert meny, fløyelsmyk rømmegrøt og dagens middag.

Photo: Tommy Andresen

Snitte med cheddartoast, posjert egg, flesk og hollandaise, naaamm!
En ny kombinasjon for våre ganer med deilig Oslo brus.

Så utforsker vi 1 etasje

Her finner du Norsk og internasjonal design og kunsthåndverk fra oldtiden og fram til i dag. Maleri, skulptur og arkitektur inngår også i presentasjonen.

Det er bare helt uendelig mye vakkert å se på. Og jeg anbefaler faktisk 2 dager på dette museet om dere har tid.

Asiatisk kunst og antikiviteter har alltid tiltrukket meg og denne utstillingen hadde alt jeg setter pris på å se.

Japansk “Inro”

Skulptur rommene
Norske Kunsthåndverkeres Årsutstilling 2023

Håper dere har kost dere med bildene fra vårt besøk, husk det er nesten 400 000 utvalgte verk å se, så dette er faktisk kun et bitte lite knippe.

En annen ting jeg mener er viktig å presisere er at disse verkene hverken ser eller oppleves likt på bilder som i virkeligheten.

Takk til Oslo og vi reiser tilbake til Horten fulle av inntrykk og glede, inspirasjon. Denne opplevelsen kommer jeg til å ta fram flere ganger, og mulig vi også vender nesa mot hovedstaden for nok et besøk….

Se andre museums besøk, trykk på innlegg under
Khilegalleriet
Haugar kunstmuseum
Slottsfjellmuseet i Tønsberg

Artist Village – Baan Sillapin 2

Hua Hin Artist’s House, 82 Moo 14, Hin Lek Fai Subdistrict, Hua Hin, Thailand, Prachuap Khiri Khan

Nok et innlegg fra Artist Village, grunnen til det er mange 🤩

Først og fremst fordi jeg mener dette er et sted jeg synes alle bør besøke og bruke.
Aktiviteter både for barn og voksne finner du her.

Den andre grunnen er jo at utstillinger fornyes hele tiden og det vil alltid være noe nytt å oppdage, hver eneste gang vi besøker stedet.

Også et sted der du vet du får ekte kunst og støtter lokale kunstnere i Hua Hin.

Du får også kjøpt mange antikviteter her, av både historisk og kulturell verdi her.

Området i seg selv er helt spesielt og en opplevelse i seg selv, du vil oppleve noe utenom det vanlige og uttrykkene gir deg en opplevelse, om den er frustrerende, irriterende, inspirerende eller bare ren glede og kjærlighet som den er for meg.

Ta turen opp til fjellet og kos deg med form og farge i et kreativt miljø med vakker innredning og arkitektur. Kombiner turen med cafe besøk på området eller middag på en av de mange fantastiske restaurantene du finner oppe på fjellet Hin Lek Fai.

Henrik intervjuer en av kunstnerene på stedet

B9 galleri som er vårt galleri og atelier, fokuserer på gleden av å uttrykke seg kreativt og kunstneriskt.
Vi begge maler og utforsker ulike kunstuttrykk og formuttrykk.

Det er derfor Artist Village både gir oss glede og inspirasjon.
Henrik som er min mann har selv utstillinger, et interaktivt galleri og en nettbasert kunstskole, der alle uten noen for kunnskaper kan lære gleden av å lære seg å tegne og/eller å male.

Her i bloggen kan du se våre arbeider, morsomme kreative dager på atelieret og/eller kunstutstillinger vi besøker.
Vi har også startet et felles prosjekt der vi maler bilder sammen med våre ulike uttrykk, ulike form forståelser og farge valg.

Trykk på innlegget under for å se intervjuet, bli kjent med en av de 15 kunsterne som holder til på området, og få en video omvisning inne på Artist Village med oss.

Her er bildet vi malte sammen nå i August 2023 i Hua Hin

“Bunnløs kjærlighet”

En liten smakebit på andre arbeider vi har gjort

Vil du se mer, kan du gå inn på B9 galleri fra menyen på første siden av bloggen min 🤩🎨

Følg oss på facebook, trykk på facebook knappen under her 🤩🎨🎶📸

Denne gangen som tidligere besøk, var det mange spennende nye utstillinger i galleriet.
Og som alltid ble det en liten pause på café Moka etter besøket.

Så fylte med ny inspirasjon og glede, ble også denne dagen akkurat i vår ånd.

Og jeg fant også en liten skatt denne gangen som alle ganger jeg besøker stedet, en ny liten antikvitet plasseres i vårt hjem i Hua Hin. 🤩

Tidligere innlegg fra Artist Village

I innlegget under kan du lese hva Artist Village har å tilby utenom galleri og cafér.

Når du først er på fjellet, har dette området noen av de vakreste og beste restaurantene i Hua Hin, så benytt sjansen til et fantastisk måltid her oppe.
Etter vår mening da 🤩

Rett over gaten til Artist Village finner du.

Billig og mye å velge mellom, utrolig god mat her

5 minutter unna finner du Sevana restaurant, en av våre favoritter

Fantastisk Thai mat
På vei tilbake til byen, finner du også denne restauranten med byens beste Italienske retter og butikk med ost og spekemat.

Koser oss på Khilegalleriet 8-9 Juli

Siste helgen før vi reiser jeg hjem til Hua Hin, været er ikke akkurat kunstutstillings vennlig , men vi koser oss allikevel i denne fantastiske hagen.

Selv om det er lite besøkende, prøver Henrik å ta godt imot de få som kommer, Scarlet sin historie blir fortalt og bildenes opprinnelse og prosess forklart.

Vi benytter tiden ellers til det vi er gode på, vi koser oss 😍
Varm kaffe i koppen, male- og tegne saker på bordet, omringet av en nydelig hage.
Har egentlig ingenting å klage over da.

Etter tre timer i stekende varme her på Apenesgården, ble det en tur ned på Borre stranden og vårt aller første bad.

Det var forfriskende og helt nødvendig 😂

Nok en fantastisk sommerdag i Horten ❤️

Naomi på besøk, får sett The Scarlet Memoir utstillingen også

The Scarlet Memoirs – Sommerutstilling

Apenesgården/ Kihlegalleriet har adressen:
Falkenstensveien 29, Horten. Bygningene ligger mellom Falkenstensveien og Apenesbakken, rett etter bautaen av Eidsvollmannen Ole Rasmussen Apeness.

I Sidebygningen til Khilegalleriet finner du Henrik Ruud og Heidi Simonsen sin utstilling.
Hør historien bak “The Scarlet Memoirs”
Henrik Ruud

Jeg heter Henrik Ruud og bor i Horten med min kunstner-kone, Nina Ruud. Jeg jobber som designer/ illustratør på dagtid men bruker all min fritid på estetisk og kreativt arbeid. Jeg har tegnet og malt helt siden jeg var liten gutt og jeg elsker å iaktta former, farger og bevegelser rundt meg! Jeg har lang erfaring som lærer/ underviser og har en indre glede ved å se gleden i et ansikt når de plutselig forstår hemmeligheten ved å virkelig klare å tegne og male… -det handler om å iaktta det rundt deg og virkelig se!
Skriver Henrik på egen nettside

Ulike arbeider av Henrik Ruud

Noen av disse vil du finne i denne konsept utstillingen, andre verker kan kjøpes ved å kontakte Henrik Ruud på b9galleri.
Henrik selger signerte originaler og kunsttrykk i begrenset opplag.

Opplev dette interaktive maleriet på sommerutstillingen 2023
Henrik Ruud sin kreative skole med digitale kurs og fysiske samlinger, med glede som hovedfokus

Siste forberedelser før åpningen……

Heidi Simonsen

I min kunst blir du invitert til å se på alt fra ulike ståsteder. Bildene har en dybde som vil gi deg forskjellige opplevelser ut ifra hvor du står.

Målet mitt er å gi deg ulike opplevelser hver gang du ser på bildene, og en forståelse av at, som i livet, kommer det an på hvordan du ser på situasjonen som avgjør opplevelsen din av den.
Skriver Heidi på egen nettside

I Hovedbygningen på Khilegalleriet finner du:
Utstillingen “Kontraster”

Kunstnere bruker kontraster rett og slett for å fremheve forskjeller og ulikheter, eller at noe står i motsetning til hverandre. Ofte er det slik at desto større kontrasten er desto mer dramatisk blir utrykket. Kontraster kan også bli brukt til å si at noe er bedre enn noe annet eller at noe er urettferdig…….

Horten Kunstforening
Espen Eiborg

Gjennom årene har jeg hatt flere utstillinger i New York, Paris, Milano, Dublin med flere. Bildene mine har blant annet blitt kjøpt av Oprah Winfrey, Robert Redford og Sean Penn. Her hjemme i Norge har en rekke av landskapsmaleriene mine funnet sin plass på hovedkontoret til Fokus Bank, og på veggene til restauranten Løvebakken henger flere av mine nyeste malerier.

Ved å gjøre maleriene mine tilgjengelig som kunstprint håper jeg flere vil få glede av bildene jeg lager.
Skriver Espen på egen nettside.

https://www.espeneiborg.no/

Therese Wadem

For meg er det viktig å skape et møtested, der de små sier til hverandre og til de voksne: ” ser du det, skjønner du at sånn og sånn er det jo?!” Jeg sier det litt høytidelig, nettopp fordi det på en måte er det, vi må ikke glemme hvem vi egentlig er, den lekne latter, kjærligheten til eventyrene, historier fortalt av feer, og dermed en levende verden der alt kan skje.
Skriver Therese på egen nettside

Dette ble kjøpt av meg, veldig fornøyd med kjøpet 🤩, sommer utstillingen heter jo kontraster og denne rotekoppen er min kontrast, derfor fascinerer den meg, jeg trenger å lære meg å se glede i rot.

https://theresevadem.com/

Husk, hver Lørdag og Søndag fra 12.00-15.00, til og med 30 Juli

Malt, modulert og programmert av Henrik Ruud
Se hva B9 galleri skolen har å tilby, både kurs, tips og veiledning. Men mest av alt glede og kreativitet

LOL på Haugar Kunstmuseum

Graabrødregaten 17, 3110 Tønsberg

Hetebølgen ligger over Horten og energinivået er relativt lavt, de fleste er på stranda eller festival men det frister ikke oss midt på dagen i slik varme.

Så i dag tok vi turen til Haugar kunstmuseum for å få med oss LOL utstilling som åpnet sist helg.

LOL utstillingen er en tematisk utstilling som tar for seg humoristisk kunst og bruk av humor i norsk kunst, fra Gullalderen til vår tid.
Humor i kunsten er ofte underrepresentert i kunsthistorisk forskning og formidling, men likevel sterkt til stede gjennom mye av kunsthistorien.

Hitler og Himler i en repetitiv dans…..

På utstillingen var det verker fra 27 ulike kunstnere, noen kjente navn for oss og andre jeg aldri har hørt om, men som allikevel klarte å få fram både smil og lav latter.

For meg var det noen jeg hadde gledet meg ekstra til å se, blant de:

Vibeke Tanberg, Terje Ythjall, Adolph Tidemand, Edvard Munch, Odd Nerdrum og fler som overasket og gledet på denne utstillingen.
Verkene i denne utstillingen har et spenn i år fra 1844 til 2023.

Jeg legger ut noen av de verkene jeg selv ble oppslukt av men for å ikke ødelegge for utstillingen lar jeg Haugard gi dere hele opplevelsen ved å selv dra dit for å oppleve litt LOL i hverdagen 🤣